Conoce al talento emergente más destacado del momento. En Kluid apoyamos el talento y queremos dar visibilidad a los proyectos musicales que están en desarrollo. En esta selección incluimos artistas representativos de todo tipo de géneros musicales, desde urbano a indie.
Y es que hay algo que pone muy felices a nuestros kluiders y es, descubrir nuevos temazos o artistas que no tenían en el radar. Así que cada viernes os traemos a las jóvenes promesas que están revolucionando la escena musical en estos momentos y sus singles más pegaos que no podrás parar de escuchar.
Estos son los 6 descubrimientos de talento emergente musical de la semana.
Lisasinson
Dentro del tsunami de singles que nos está regalando LISASINSON no podía faltar un regalo para esta Nochebuena.
‘No quiero envejecer‘ es otro adelanto más de «Desde Cuándo Todo«, ese inminente nuevo disco que verá la luz 2026, y lleva la marca auténtica de la casa. Un pildorazo inmediato de punk-pop, rebosante de energía y que, además, es todo un canto a la eterna juventud.
Lith
LITH es el nuevo nombre y la nueva etapa de Tomás Roca, un artista de Barcelona que se reinventa convirtiéndose en su propio monolito: una pieza sólida, futurista y totalmente fuera de contexto dentro de la escena española. Su sonido, híbrido y americanizado, mezcla géneros sin miedo (hyperpop, trap, pop, funk brasileño, electrónica) y fluye entre catalán, castellano e inglés. LITH no busca encajar: construye un universo propio inspirado en lo digital, los 2000s y la libertad c reativa. Una identidad afilada que marca el inicio de una nueva era artística.
LITH es un proyecto nacido de un cambio profundo : dejar atrás un nombre que ya no representaba su presente creativo. Esta nueva identidad se inspira en lo simbólico del monolito y en la idea de empezar desde cero con una visión más madura, icónica y definida.
Durante este proceso, LITH ha desarrollado una estética personal más extrema y cuidada, trabajando mano a mano con estudios creativos, diseñadores y fotógrafos para dar forma a una imagen coherente con su nueva dirección artística. Su música y su identidad visual avanzan juntas, construyendo un universo propio donde la intuición y la autoexploración lo guían todo.
Nueva mixtape“UHN”
UHN nace del caos creativo: un nombresurgido por accidente y una música que no busca ser “experimental”, sino disfrutar, jugar y reinterpretar una época que marcó su imaginario. Un proyecto DIY elegante, visceral y profundamente personal.
Wille
WILLE, una nueva voz del alt rock español que acaba de lanzar su primer EP, “Sálvame de mí”. Son seis canciones que cuentan, sin filtros, lo que pasa tras una ruptura: la rabia, el desconcierto, la aceptación y la transformación.
Su música mezcla la crudeza del trap oscuro con la fuerza melódica del rock moderno, algo así como $uicideboy$ con Bring Me The Horizon, pero muy suyo.
WILLE trabaja mano a mano con la directora creativa, Noah Pharrell, para mantener un imaginario visual y conceptual potente alrededor de un proyecto musical.
Andrés Iwasaki
Este 2025 ha sido el año en el que Andrés Iwasaki ha ido mostrando las primeras cartas hacia su álbum «Zulviem». Todo un viaje musical, que nos ha dejado por el camino himnos como «Conjuro para el mal de guerra», «Me perdono» y «Si se cae el cielo» junto a La Otra. Pero es que acaba de dar el paso definitivo con «Estoy aquí», su nuevo adelanto. Una canción con la que desea despertar la conciencia y recordar la oportunidad que implica el estar vivos.
«Estamos aquí, ahora, en el mundo. Parece una obviedad, pero ¿cuántas generaciones han estado aquí antes que nosotros? Con sus miedos, problemas, alegrías, incertidumbres. ¿Cuántas nos sucederán? Da igual la edad que tengas o el lugar geográfico en el que te encuentres, ahora mismo estás respirando y estás aquí, es tu momento», explica Andrés Iwasaki.
A nivel sonoro, «Estoy aquí» es una chacarera indie, que mezcla el ritmo y el rasgueo argentino con sonidos del rock y del folclore latinoamericano. El espacio ideal en el que convergen el bombo legüero de Mauri Rigo; el charango y el bajo de Carlos G. Otero; y la guitarra – de Journey Guitars – y la voz de Andrés Iwasaki. Y si a todo ello le añadimos los arreglos y la mezcla de Eduardo Molina Goigoux y el mastering de Pedro V, nos encontramos ante la canción perfecta.
Músico y humanista, Andrés Iwasaki cuenta con una larga trayectoria musical. En 2019 se dio a conocer como concursante de La Voz España, llegando hasta las batallas finales. Un primer impulso que le valió para presentar un año después su primer EP, «Al margen del ojalá». Un trabajo que casi ha alcanzado los 2 millones de reproducciones en Spotify. Con su segundo EP «Un cadáver exquisito», dio un paso al frente y mostró su enorme versatilidad.
Además, ha sido teclista en Los Kevinbacon y forma parte del dúo Wasi Tupuy. Su talento, carisma y voz le han valido reconocimientos como el primer premio en el Certamen de Cantautores de Elche en 2024 – al que regresa este mismo sábado 20 de diciembre como invitado -, entre muchos otros.
Durante este 2025, se ha sumergido de lleno en un viaje hacia «Zulviem». Un nuevo álbum del que nos ha dado ya las primeras pistas y que presentará en directo en breves. A falta de muchas más fechas por confirmar, lo veremos este viernes 19 de diciembre en El Refugio del Poeta de Elche (Alicante) y el próximo 14 de enero de 2026 en la Sala Villanos de Madrid.
Santos Bravos
SANTOS BRAVOS es la nueva fuerza del pop latino. Creado por HYBE Latin America, el grupo combina la pasión de la región con la precisión del K-pop, redefiniendo lo que significa ser artista en el siglo XXI. Su música fusiona pop, ritmos urbanos y emoción real, mientras su identidad celebra la diversidad, la conexión y la autenticidad.
Más que una banda, SANTOS BRAVOS es un movimiento cultural: una generación que se atreve a empezar desde cero —al 0%— y vivir sin miedo a recargarse.
SANTOS BRAVOS continúa marcando el inicio de una nueva era del pop latino con el estreno del video musical oficial de “0%”, el tema que los presentó al mundo. Este lanzamiento eleva la historia de su primer sencillo y transforma la energía, la actitud y el espíritu de fiesta y juventud en una experiencia visual vibrante, poderosa y cinematográfica.
“0%” marca el punto de partida de SANTOS BRAVOS. Tras su debut en vivo con un sold out show, transmitido globalmente a través de HYBE Labels, donde se revelaron por primera vez los cinco integrantes: Drew (EE. UU./México), Alejandro (Perú), Kauê (Brasil), Gabi (Puerto Rico) y Kenneth (México). Juntos, representan un nuevo impulso para la siguiente generación del pop latino.
“El video de ‘0%’ muestra a SANTOS BRAVOS tal como son: energía real, momentos genuinos y una conexión que nace de compartir el presente. No va de perfección, sino de disfrutar, vivir el momento y estar ahí, juntos.”
— Jaime Escallón, President & General Manager de TRU
El video musical de “0%” traduce a imágenes el mensaje central de la canción: vivir el momento, dejar atrás lo superficial y dejar que la música marque el ritmo. Compuesta y producida por el reconocido Johnny Goldstein, productor, compositor y mixer multiplatino detrás de éxitos de David Guetta, Shakira y Black Eyed Peas, junto a los ganadores del Grammy Dani Rondón, Vibarco y Castle, la canción celebra libertad, amistad y esas noches que se quedan en la memoria. Con una mezcla contagiosa de pop y ritmos urbanos, captura el espíritu de una generación enfocada en disfrutar el presente.
Donde lo cotidiano se convierte en fiesta.
Visualmente, “0%” se construye como un día en la vida de SANTOS BRAVOS dentro del pulso latinoamericano. El video recorre los espacios que habitan y las experiencias que comparten, mostrando cómo esa inmersión cultural los ha llevado hasta este momento. La historia avanza como una travesía donde lo cotidiano se cruza con el baile y la música, encendiendo la noche y transformándola en celebración tras un apagón inesperado.
Cada locación funciona como un capítulo propio: un departamento lleno de amigos donde la música suena en el fondo entre pláticas; un teatro abandonado que conecta con la memoria e infancia; las calles que vibran al ritmo de la ciudad; y un rooftop que se convierte en el epicentro de una fiesta espontánea. Juntos, estos espacios dibujan una comunidad que se reúne y se expresa a través del movimiento.
El cierre, con banderas ondeando, refuerza la idea de identidad compartida y diversidad cultural. “0%” no es solo un debut, sino una carta de presentación que captura la energía de una generación y el baile como lenguaje universal.
La producción del video estuvo a cargo de Object & Animal, una de las productoras creativas más relevantes a nivel internacional en videos musicales, reconocida por su excelencia visual y su trabajo premiado en Cannes Lions, D&AD y UKMVAs. En la dirección estuvo al frente Ferina, cuya visión cinematográfica se nutre de influencias de la animación japonesa, la moda, los videojuegos y la música electrónica. Su trabajo ha sido reconocido en el shortlist del Young Directors Award y UKMVA.
Con el lanzamiento oficial del video musical, SANTOS BRAVOS continúa construyendo su proyecto más allá de la música, apostando por una identidad visual clara y una personalidad definida para conectar con una generación nueva y fresca.
El video oficial de “0%” ya se encuentra disponible en plataformas digitales y marca el primer capítulo de una serie de lanzamientos que acompañarán la evolución artística de SANTOS BRAVOS. Con una propuesta sólida, fresca y enérgica, el latin pop group se perfila como una de las nuevas apuestas más relevantes del pop latino, listo para expandir su universo creativo y conectar con audiencias alrededor del mundo.
Dirty Suc
El artista vigués Dirty Suc ha publicado “Fillo do Mar I”, un álbum compuesto por 10 canciones que forma parte de su proyecto más ambicioso hasta la fecha: “Fillo do Mar”.
En “Fillo do Mar I”, Dirty Suc reúne colaboraciones de gran relevancia en la escena nacional, entre ellas L0rna, Al Safir, Mda, Hard GZ, Selecta, West Dubai, 9Louro, West Srk, Rico Rosa y Komojo, ofreciendo un recorrido sonoro que fusiona estilos y voces diversas.
Este trabajo se complementa con “Fillo do Mar II”, publicado en junio, que incluye las colaboraciones de D.Valentino, Tekilas y Ene RXT. Juntas, ambas entregas conforman una obra de gran envergadura que refleja la evolución artística y la versatilidad del músico.
Con el lanzamiento de “Fillo do Mar I”, Dirty Suc cierra un año clave en su carrera y se prepara para iniciar una gira que lo llevará a recorrer escenarios de todo el país durante el próximo año.





